エノコログサ 2022/08/11 朝、川っぷちを散歩していると耕作放棄地であろう畑の一面にエノコログサ。 なかなかの良い眺めである。 一面に咲いたエノコログサの穂が風になびいている。 エノコログサは別名、いや通称「猫じゃらし」である。 以前はどこの家の庭にも生えていたが、最近はどこの家もコンクリートばかりになり土の庭が無くなったせいか、ほとんど見なくなった。 只の雑草としか思われないのであろう。 これだって、戦時中の飢えていた時代には粟と同様に食べたなどと言う話もある。 こういう野草が珍しいのだから世の中が変わったものだ。

Bakers' Mood Mixtape vol.4 2022/08/10 不定期に更新している「Bakers' Mood Mix Tape」の新作が出来ました。 https://www.mixcloud.com/BakersMoodMixTape/bakers-mood-mix-tape-vol4/ 今回もトーク無し・曲間無しの60分まるまるジャズです。 大きなテーマはありませんが何となく最初に作ったものを意識して ハードバップ〜ウェストコースト〜アフロキューバンを 中心にセレクトしました。 良かったら聴いてみて下さい。下部コメント欄に選曲リストがあります。

当店の今年の夏季休暇 2022/08/09 当店の夏季休暇 　８月２１日　ー　３１日 休暇をいただきます。 よろしくお願いいたします。

Miles Davis （死刑台のエレベーター） 2022/08/08 Miles Davis “Ascenseur pour l'echafaud” Fontana 660.213MR (France) 10inch 　１９５７年１２月に録音された、５８年のフランス映画「死刑台のエレベーター」のサントラである。 なぜマイルスがフランス映画のサントラを演奏しているかというと、どうも５７年の映画「大運河」のＭＪＱによるサントラがエラくウケたらしくい。 時はヌーベルバーグの真っ最中、誰もが個性を出そうと張り切っていたのであるから、ジャズしかもアメリカの黒人を使ったらより新鮮だと思ったようだ。それであっちがＭＪＱで成功したならこちらはマイルスとなった。 ＭＪＱは白人好みの静かなジャズであるから、マイルスならもう一つの静かなるジャズで効果があると踏んだのであろう。 正にそれがピシャリとはまった。 当時のメンバーであるモンクやコルトレーンは置いてきぼりにされ、マイルスは単身フランスに乗り込んだ。さて、置いて行かれたモンクとコルトレーンの演奏は５７年のリバーサイド盤Monk and Coltrane (Jazzland 46)に聴くことが出来る、実に興味深い立派な演奏になっている。 さて、話は戻って、マイルスは一人でスタジオに行き関係者と会った。 そこで彼は、だれかテナーはいないかと聴くと、ちょうど今一人若いのがいるという。 ではと、会って見てちょっと演って見せてくれとマイルスが言うと、若い彼は、ちょっと吹いた。 マイルスは演奏について何も言わず「明日から一緒に演奏できるか」と訊いただけだった。若者は「ウイ」と答えた。それからフランスは勿論欧州にいる間、マイルスはヤング・テナーマンを連れて歩くことになる。 その若者こそBarney Wilen(バルネ・ウイラン)である。 良い演奏者は良い出会いを持っているものである。音楽だけに限らぬ。 バルネだけではない、もちろんRene Urtreger(ルネ・ウルトルジュ)にせよ、Pierre Michelot(ピエール・ミシェロット)にせよ、当時のフランスのトップクラスの優秀なジャズメンは最高の場面に遭遇したのである。 マイルスはこの映画の場面を見ながら、演奏をしたという。 その実力の凄さは、映画最後の方の、写真の現像をしている時に、証拠となる画像がすーっと浮かび上がって来る場面に、同時に音楽も又すーっと浮かび上がってくるようで、これ以上ないと思わせる絶妙のマイルのトランペットなのである。 映像と音楽の何のズレも感じさせない、妙な同一感の見事さは、私は映画を見る度に、いやレコードを何度聞いても、聴く度に、あの場面が頭の中に出て来るのである。 マイルスは凄かったねえー。

スピーカー・ケーブル交換 2022/07/30 スピーカーケーブルは　ごく普通というか、ベルデンの白黒の物を使用していた。 知合いからウエスタンのケーブルがあるけど、どうかという話になり、せっかくなので、ウエスタン（１６Ｇ）に取り換えた。 色はグレイの物である。 １６だから太さはケーブルとしては中間くらいか？ 凄く変わったわけではないが、少しはっきりした音になった。 悪くはない。 ベルデンのケーブルが悪いとは言わない、だけど「ベルデンだから、まあこんな物だよなあ」という思いで半分諦めの心境であったが、ウエスタンになると「一応これで良し！」という満足な感じになるから不思議である。 ウエスタンのブランドに弱い、昔のマニアであった。

TETE MONTOLIU “ A TOT JAZZ / 2” 2022/07/27 TETE MONTOLIU “ A TOT JAZZ / 2” CONCENTRIC 5703 SZL (SPAIN) 一昨日の事　食事から戻った時、店内に流れていた曲を聴いて、思わず「これ誰？凄い演奏者だね」、と訊いてしまった。 そしたら「何、言っているんだよ、散々聴いたでしょ」とジャケットを差し出された。 あれまあ、最近はしばらく聴いて無かったとジャケットを眺めたのだった。 私が一瞬聴いたのは、このアルバムの２曲の「Polka dots and moonbeams」であった、その後の曲の「Secret love」と続いて、このような優しい曲を弾いた時こそ、腕前が出るのだとつくづく感心したのである。 上品に、上品にと弾いてゆく、何度も書いてしまうのだが、品を保つのである。 それで、忘れているようでは恥だと、本日冒頭から試聴した。 冒頭は「Chim chim cheree」であるが、丁寧に進行するのだが、どこかコルトレーンのホーンライクのような感じもあり、伴奏の部分はマッコイ・タイナー風な様子も漂う好演奏。 エッ！、っと思い、演奏年月日を調べると、コルトレーンのチム・チム・チェリーの発売が１９６５年の８月であり、テテが当アルバムの吹込みが、１９６５年８月。もしかして、聴いてインスパイアされたのではなかろうかと、想像するのである。 そうでなければ、このような演奏には成り得ないと、コルトレーンの世界的な影響にも感動したのである。 Ｂ面冒頭の「Israel」はビル・エヴァンスのようでもあるが、彼自身の才能がほとばしり出た、好演奏。 感心する作品であった。 ２曲目の「Sometime ago」もビル・エヴァンス風の素晴らしい演奏なのであるが、この曲をエヴァンスが６５年までに演奏した形跡は見当たらないので、彼独自の演奏によるものなのである。それにしてもエヴァンス派の演奏には驚いたし、言いようのない美しさが漂う大傑作であった。 彼は盲目のピアニストである。 それだけになのか？　非常に奥深いサウンドであり、上品なインテリジェンスを感じさせる、ピアニストでもある。 スペインにあって、同国を代表するジャズ演奏家であった。 それから、当アルバムはＡ面とB面の最後の曲が互い違いになっているので、ジャケットの記載通りではない。 しかし、それにしても名盤である。

映画「嵐を呼ぶ男」 2022/07/26 ＮＨＫ・ＢＳで、石原裕次郎の映画代表作「嵐を呼ぶ男」を見た。 若い頃から何度も見たのだが、この映画は何度見ても面白い。 まず、北原三枝の足の長い事、それに洋服が似合う事と言ったら、ファッション・ショーに出ているかのようなモード最先端の服を着ても、外人女優に引けを取らないほど素敵であった。 映画の中でチャーリーという敵役のドラマーは、当時のジャズ・ボーカリストの笈田敏夫というのも面白い。本物のヤクザのような顔つきだが、確か昔の私の記憶では、この方はヤクザと一緒にユスリをやっていたりして刑務所に入った経験があるはずである。本物のヤクザだったんだ、今だったらＮＨＫの紅白にも出られない。昔は、良い時代だったんだ。 裕次郎のドラムの音は、当時の人気ドラマーの白木である。 それに私の好きな芦川いずみが若くて純朴そうで可愛い事といったら。 ところで劇中で話を作って行く役が、ジャズ評論家なのである。 これが調子の良いヤツで、あっちに転がり、こっちに転がりと言う嫌な男。 見ている内に、これって、そのまま、日本のジャズ評論家だ、と思い至ったのである。 評論家などという商売はまともな人間がいるはずも無い。 それはそうだ、他人の作品をケナしていれば、成り立つわけで、演っている方はヘイコラするものだ。 評論家なんて、とんでもない人間だもの。 ジャズのマニアの中にはそんな評論家に憧れて、なりたい人が沢山いるらしいね、ダメだよそんなのになったら。 って、別に評論家に恨みは無いんだけど。 そうそう話を戻して。 この映画が封切ってすぐに大ヒット、日活の裏方さんたちが、これで給料の遅配が無くなる、会社が潰れないで済むと、ホッとしていたという裏話もある。 裕ちゃんのお陰で日活は息を吹き返したのだ、いやそれだけでなく、映画界全体にも波及効果があって、映画産業は上昇したのだ。

こんな事を書いていいのかどうか？ 2022/07/23 ここ２か月ほど、私の口の中に歯肉炎が出来ては消えしていて、頻繁に掛かりつけの歯科医の世話になっていたのだが、あまりに辛いので、抜歯を依頼した所、先生から「池田さんのような放射線治療した患者さんは、抜歯は出来ないと思いますよ、是非一度癌の手術をした大学病院に相談に行って下さい」と言う事で、大学病院に伺うと「抜歯は無理で、しない方向で治療して行って下さい」だと。 非常に暗い気持になった。 上顎洞癌になれば、癌の切除、放射線７０グレイ、抗がん剤、と目いっぱいの治療を薦められる、そこで治療中の副作用は説明を受けるが、その後、何年も後の副作用についての説明は少ない。 今の医者は、患者が一日でも長生き出来る事が最大の目的・喜びであると断定しており、その後の生活の為の身体の手当の憂鬱さについては、生きているから我慢せよと、苦痛が無視されているのが現状である。 私は、治療後の希望に満ちた生活を夢見ていたから、そこまで、考えが及ばなかったのである。 今の私には幾つかの身体のダメージが残った。 頭皮のかゆみ・ふけ。 皮膚も弱くなり蚊に刺されただけでグジュグジュとなる。 放射線による緑内障。 鼻の中の粘膜が消失した事によるハナが出てこず中に溜まってしまうので朝晩、生理食塩水で鼻の中を洗浄する。 虫歯や口内炎、歯肉炎、口の渇きがある。誤嚥などもある。 すぐに風邪を引くなど免疫が弱くなった。 その他、鬱になりそうな精神的なダメージから立ち直れない。 様々な問題を抱え、めげそうになりながら治療を続けているのである。寝る前にはいくつもの手当をして、かなりの時間を費やす事になる。 通院は欠かせず、他の病気が出た時など、週に５回も病院通いをすることもある。 現在の保険制度の中で目いっぱい利用させて頂いていて、とても文句など言えない。 サイバーナイフという放射線照射の技術が上がったからと喜んで治療を受けたのだが、結局は決して夢の治療方法でもなかったのである。 勿論、私より更なる苦労している患者はおおい。 それでも言う、私は大学病院の治療のために、ずっと、ずっと苦しんで行くのだ。 先日、偶然ラジオで聴いた、理化学研究所が新治療で頚頭癌患者を募集していると。もし、私が今、癌が見つかったなら、すぐに飛んでいき、私も利用して下さいと、叫ぶところである。 放射線や抗がん剤など、毒物を使った治療が最良の治療などと言わなくても良い時が、訪れる事を望むものである。 毒物は所詮毒なのである。 それからもっと言えば、一日でも長生きすることを、治療の最終目的にしないでいただきたい。

コロナ特効薬の不認可 2022/07/21 昨日、塩野義製薬のコロナのクスリ「ゾコーバ」は不認可。 多くの医師たちが、これで助かると頼みにしていたのが、あてが外れてガッカリムードになったようである。 そもそもアメリカから押し付けられたクスリは無条件で認可、日本の製薬会社には高飛車と正に植民地の傀儡たちが揃っている日本の薬事審議会は尊敬に値しない。 日本人を軽く見て、死ねば良いとしか、思っていない最低の人間の集まりである。せっかく法律を変えて緊急事態の認可のための道を国会で作ったではないか。ああ、なんという愚か者たちの集まりか、厚労省は反省せよ。 妊婦には使用できないとか、不認可ありきであった。 どんなクスリだって妊婦に簡単に使うものか。 最も期待された体内のウイルス量を下げる効果が認められたにも関わらず、不認可とはなんともいかがわしい組織であるかという証明となった。 それになにも言合わない首相も、もはや終わっている。 彼らの名前と住所をネットに晒して仕舞いたいほどの怒りが湧いてくる。

名曲　On a slow boat to China　 2022/07/20 店にちょうど、２枚のアルバムが入荷していたので、聴き比べてみた。名曲「スローボート・トゥ・チャイナ」である。その２枚のアルバムとは、 Ted Brown “ Free Wheeling” Vanguard VRS-8515 (USA) Phil Woods “Woodlore” Prestige 7018 (USA) いつぞや、大田区のジャズ喫茶「スローボート」が誕生した時、来店したマスターに命名の理由を尋ねた際の事である。 その場に居合わせた３人、常連と我々で各々予測したアルバム名を上げてしまったのだが、それが全員一致せず、結局マスターがテッド・ブラウンだというので、皆そのセンスに納得したのであった。 というわけで、その時に上げられた作品が２枚揃ったのである。もう一枚は私の上げたパーカーの一枚なのだが、ここには無かったので省くことにした。 という訳で、まずテッド・ブラウン。 このアルバムはウォーン・マーシュとテッドのコンビにアートペッパーが加わった演奏であり、曲によってはフィーチャーされる人が変わるのであるが、この曲だけはテッドのワンホーンであるので、テッドのテナー演奏がたっぷり堪能できる。 テッドの演奏はおおらかな雰囲気であり、大海原にたゆたう小舟を想像させられる。ゆったりした心持で聴くことができる。 しかも、トリスターノ派の上品で高水準のスローボートが、まさに海を行くのである。 そして、フィル・ウッズのスローボート。 ジョン・ウィリアムスのピアノ等とワンホーンである。 バン・ゲルダーの録音でもあり、音質は至って元気漲るパワフルである、しかも２４歳と若く、年代も１９５５年であり、パーカーのスローボートをも連想させるような見事なビバップがある。 観客をもグイグイ引っ張っていってしまうような力強いスローボートである。白い波を立てて海を行く感じか。これも私の大好きなウッズの、気持ちよいアルトである。この時代のウッズの音は張りがあってマクリーンにも負けぬ。 思えば二人ともトリスターノに学んではいるが、ウッズがパーカー＝ビバップにより傾倒したところが、Prestigeレコードの作品として、またサウンドも、より合致してハードバップの作品となった。 しかし、こうして原盤を同時に聴けるとはなんと贅沢三昧か。 有難い事である。